Struktur og detaljer
Blog

Struktur og detaljer

Når vi ser et objekt tæt på, bliver vi mere opmærksomme på dets struktur, struktur og detaljer. Fotografering af denne skjulte verden kræver tålmodighed, teknisk know how og en hel del nysgerrighed men når du først har mestret det grundlæggende, vil du snart se hverdagens genstande med fornyet fascination.

For et billede, der skal overvejes Makro, motivet skal vises livsstørrelse eller større på sensoren – noget mindre end dette klassificeres simpelthen som nærbillede. For at opnå forstørrelser eller større, har du brug for
en makroobjektiv eller skruetilbehør, men nærbilleder kan opnås ved hjælp af standard-eller teleobjektiver.

At forstå forskellen mellem de to vil hjælpe dig med at sætte pris på, hvad der kan opnås med dit kameraudstyr, og hvad, hvis noget, du skal købe for at tage tingene videre.

Jo tættere du er på et emne, jo mindre dybdeskarphed der er. Når et emne forstørres, forstørres baggrundssløring også, hvilket giver udseendet af reduceret dybdeskarphed. Det betyder, at de høje forstørrelser og korte fokuseringsafstande, der ofte bruges til makro-og nærbillede, resulterer i en ekstremt lav dybdeskarphed.

Brug af bevægelse i fotografier

Brug af bevægelse i fotografier kan hjælpe med at understrege energien eller følelserne i dit emne. Bevægelse kan også fryses for at formidle drama og magt eller sløret for at demonstrere hastighed.

Den lukkerhastighed, du vælger – hvor lang tid din sensor er åben for at registrere, hvad der er foran den-er nøglen til, hvor meget bevægelse dine billeder vil vise. Jo længere det udsættes, jo mere bevægelse vil det registrere. At variere lukkerhastigheden kan skabe et helt skarpt billede, et, der er lidt sløret for at formidle en følelse af bevægelse, eller et foto, der er reduceret til en abstrakt plet af farver.

At flytte kameraet parallelt med bevægelsen af dit motiv kan hjælpe med at udtrykke en følelse af bevægelse og hastighed. Det kan være vanskeligt at få teknikken spot-on og vil kræve lidt tålmodighed til at forfine. Find en interessant baggrund og placer dig selv, så dit emne vil bevæge sig foran dig, enten fra venstre til højre eller fra højre til venstre.

Ved hjælp af en høj lukkerhastighed kan du fryse handlingen, som den sker, hvilket resulterer i billeder, der fanger kraften i et eksplosivt øjeblik. I forbindelse med en teleobjektiv kan du bruge en lav dybdeskarphed til at isolere dit motiv fra baggrund og forbedre handlingen.

Perfektion og fotografi

For at perfektionere de forskellige måder at formidle bevægelse på, skal du øve dig. På den måde, når det kommer til den vigtige sportsdag eller større begivenhed, vil du ikke stå tilbage med skuffende resultater. Prøv hver af disse øvelser flere gange ved hjælp af hurtigere eller langsommere.

Lukkerhastigheder, så du selv kan se forskellen, som et par lukkerhastighedsændringer kan gøre. Ved at arbejde gennem disse opgaver, vil du også opdage, at din timing og dygtighed til at vælge det rigtige tidspunkt at skyde vil forbedre.

Fotografering er mere populær end nogensinde før

HVORDAN MAN KOMPONERER

Gennem århundreder, et sæt af kompositoriske “regler” for billeder er blevet udviklet. Imidlertid kan det at holde sig for slavisk til disse regler resultere i gentagne kompositioner, så det er vigtigt at se dem som retningslinjer snarere end kommandoer.

Forståelse af “regler” for sammensætning giver dig mulighed for at kommunikere din besked med maksimal effekt. Se på disse billeder og match billedet med beskrivelsen.

At skabe et velafbalanceret, æstetisk tiltalende fotografi kan være en udfordring. Malere har den luksus at starte med et tomt lærred, så de nemt kan tilføje eller trække komponenter. Fotografer skal på den anden side ofte arbejde med hvad der er foran dem. Mange kunstnere hævder, at komposition kræver et “naturligt øje”: en medfødt viden om, hvor man skal placere genstande for maksimal påvirkning, men i virkeligheden kan dette” øje ” udvikles ved at studere andres arbejde.

Hvis du bruger tid på at deltage i udstillinger, analysere, hvorfor et arrangement lykkes og et andet mislykkes, vil du begynde at se, at mange succesrige kompositioner overholder visse “regler”.

For at skabe en komposition, der fanger og holder beskuerens opmærksomhed, skal du fange deres blik inden for rammen. En måde at gøre dette på er at organisere elementerne i en trekantet eller cirkulær formation, så
at beskuerens øje absorberer hovedkomponenterne og derefter vender tilbage til begyndelsen igen.

kompositioner

Når linjer bruges i en komposition, leder de beskuerens øje rundt om rammen; de kan også fremkalde stærke følelser. Lodrette linjer, for eksempel flytte øjet fra bunden til toppen af billedet, formidle en følelse af stabilitet og permanens. Linjer kan findes overalt, fra kurven af en fugl hals til zigagag af en landevej.

Nogle linjer er indlysende – diagonalen af en båds sejl, for eksempel – og nogle er underforstået: løse kampesten på en strand, for eksempel. Linjer kan være kontinuerlige eller ødelagte, lange eller korte. Når du bruger dem i din sammensætning, er det vigtigt at være opmærksom på deres æstetiske og følelsesmæssige virkning.

Reglen om tredjedele er en populær kompositionsteknik, der siger, at nøgleelementer skal placeres, hvor en serie
af imaginære linjer skærer hinanden. Kameraproducenter er opmærksomme på denne regel, og de fleste DSLR ‘ er leveres med gitter, der kan overlejres på dit billede i søgeren.

Dramatiske kompositioner er sjældent tilfældige; de er normalt resultatet af en erfaren øje-og lydteknisk viden. For at finpudse dine evner er det værd at sætte dig selv et par øvelser. Følgende opgaver ser på at placere dit motiv i midten af rammen, gruppere objekter og bruge kameraet i både vandrette og lodrette positioner.

Beskæring

Beskæring er en fantastisk måde at fjerne uønskede elementer fra rammens kanter, men det kan også bruges til at ændre vægten på et billede, reducere negativt rum og anvende reglen om tredjedele. Mens den bedste løsning er altid at skabe det bedste billede, du kan i-kamera, beskæring billedet bagefter giver dig mulighed for at løse mange problemer.

At bestemme, hvad der skal medtages i rammen, kræver tanke. Hvis du tillader unødvendige detaljer at krybe ind, kan din besked blive fortyndet; men hvis billedet indeholder for lidt information, kan seeren kæmpe for at få mening ud af det.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret. Krævede felter er markeret med *